Художественное сообщество Галисии и международная арт-сцена переживают тяжелую утрату: в среду, 26 ноября 2025 года, в Мадриде на 73-м году жизни скончался выдающийся авангардный мастер Хосе Фрейшанес. Этот художник, родившийся в Понтеведре в 1953 году, являлся краеугольным камнем пластического авангарда региона и сыграл решающую роль в его художественном обновлении, начавшемся в 1980-х годах. Его богатое и глубоко личное творчество представляло собой виртуозное слияние абстракции и фигуративной живописи, где историческая память переплеталась с впечатлениями, привезенными из многочисленных путешествий.
Путь Фрейшанеса, начавшийся в Понтеведре, был отмечен неустанным интеллектуальным поиском и стремлением к новаторству. Профессиональное становление художника происходило в Высших школах изящных искусств в Бильбао и Мадриде; в последнем он окончательно обосновался к концу 1980-х годов. Стоит отметить, что Хосе Фрейшанес был братом известного писателя и издателя Виктора Ф. Фрейшанеса, который ранее возглавлял Королевскую галисийскую академию. В начале 1980-х годов Хосе активно включился в деятельность «Группы Атлантика» — коллектива, который в то десятилетие вдохнул новую жизнь и придал международный резонанс галисийской художественной сцене, отстаивая собственное видение, открытое мировым тенденциям.
Движение «Группа Атлантика», просуществовавшее примерно с 1980 по 1983 год, стало поворотным моментом в истории галисийского искусства. Благодаря ему многие представители, включая Фрейшанеса, прочно вошли в национальное культурное пространство. На протяжении почти пяти десятилетий своей карьеры живописец выстраивал уникальный художественный язык. В нем гармонично сочетались мотивы примитивизма, исторической памяти и богатого опыта странствий.
Особенно сильное влияние на творческую вселенную мастера оказали его периоды жизни в Марокко и, в большей степени, в Индии — стране, откуда родом его дети. Это создало глубокую, осязаемую связь между западной и восточной культурами. Подобная культурная синергия была ярко продемонстрирована на его последней выставке в Галисии под названием «Fíos» (Нити), которая состоялась в 2023 году в галерее Galería Trinta в Сантьяго-де-Компостела. На этой экспозиции он смело интегрировал ремесленные техники, неизменно подчеркивая свою убежденность: «Искусство и ремесло имеют одинаковую ценность».
Работы Хосе Фрейшанеса занимают почетное место в авторитетных национальных и международных собраниях. Среди них — коллекции Центра современного искусства Галисии (CGAC), Afundación, Музея королевы Софии, а также фонды JPMorgan Chase Bank и UBS. Художник также организовывал персональные показы в галереях Парижа и Вены, тем самым утверждая свое присутствие за пределами Испании. Его вклад в институциональное развитие включал преподавание на факультете изящных искусств в Гранаде и активное членство в комиссии по изобразительным искусствам Consello da Cultura Galega, где он способствовал созданию CGAC.
Интерес Фрейшанеса к эфемерному, к мимолетным формам, нашел отражение в монументальных инсталляциях. Примерами служат «Cartografía do tempo» (Картография времени), представленная в церкви Сан-Домингос-де-Бонаваль, и «72 silencios» (72 молчания) на XXX Биеннале в Понтеведре. Другие значимые временные проекты были реализованы в Касабланке (Марокко), Дамаске (Сирия) и Рабате. В частности, его работа «Al final del amanecer» (В конце рассвета) в Касабланке представляла собой многоцветный мурал, составленный из одежды иммигрантов, что свидетельствовало о его социальной вовлеченности. Творческое наследие Фрейшанеса, охватывающее почти пять десятилетий, закрепило за ним статус одного из самых самобытных и оригинальных художников своего поколения, сумевшего превратить холст в эмоциональное пространство, наполненное памятью и межкультурным диалогом.
