গ্যালিসিয়ার শিল্পমহল এবং বিশ্বজুড়ে শিল্পপ্রেমীরা এক কিংবদন্তী অগ্রগামী শিল্পী হোসে ফ্রেইশানেসের প্রয়াণে শোকাহত। তিনি ২০২২ সালের ২৬শে নভেম্বর মাদ্রিদে ৭২ বছর বয়সে শেষ নিঃশ্বাস ত্যাগ করেন। ১৯৫৩ সালে পোন্তেভেদরায় জন্মগ্রহণ করা ফ্রেইশানেস ছিলেন গ্যালিসিয়ার দৃশ্যকলা সংক্রান্ত আধুনিকতার এক স্তম্ভ এবং ১৯৮০-এর দশক থেকে শুরু হওয়া অঞ্চলের শৈল্পিক নবজাগরণের এক প্রধান চালিকাশক্তি। তাঁর বহুমুখী ও গভীর ব্যক্তিগত সৃষ্টিশীলতা বিমূর্ততা এবং প্রতিরূপধর্মী চিত্রকলার এক চমৎকার মিশ্রণ ঘটিয়েছিল, যেখানে ঐতিহাসিক স্মৃতি এবং তাঁর বহু ভ্রমণের অভিজ্ঞতা প্রতিফলিত হতো।
পোন্তেভেদরায় জন্ম ও বেড়ে ওঠা এই শিল্পীর কর্মজীবন ছিল গভীর বৌদ্ধিক অনুসন্ধান এবং নতুনত্বের প্রতি অবিরাম আকাঙ্ক্ষার দ্বারা চিহ্নিত। তাঁর পেশাদার যাত্রা শুরু হয়েছিল বিলবাও এবং মাদ্রিদের উচ্চতর চারু ও কারুশিল্প বিদ্যালয়ে অধ্যয়নের মাধ্যমে, যেখানে তিনি ১৯৮০-এর দশকের শেষ দিকে স্থায়ীভাবে বসবাস শুরু করেন। ফ্রেইশানেস ছিলেন লেখক ও প্রকাশক ভিক্টর এফ. ফ্রেইশানেসের ভাই, যিনি রয়্যাল গ্যালিসিয়ান একাডেমির প্রাক্তন সভাপতি ছিলেন। ১৯৮০-এর দশকের শুরুতে হোসে ফ্রেইশানেস সক্রিয়ভাবে 'গ্রুপো আটলান্টিকা' (গ্রুপ অফ আটলান্টিক)-এর অংশ হন। এই দলটি দশকের শুরুতে গ্যালিসিয়ার চিত্রকলার পটভূমিতে নতুন গতি সঞ্চার করে এবং আন্তর্জাতিক পরিচিতি এনে দেয়, যা বিশ্বব্যাপী শৈল্পিক প্রবণতার প্রতি উন্মুক্ত নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গি তুলে ধরে। এই আন্দোলনটি আনুমানিক ১৯৮০ থেকে ১৯৮৩ সাল পর্যন্ত সক্রিয় ছিল এবং এটি গ্যালিসিয়ান শিল্পের এক সন্ধিক্ষণ হিসেবে বিবেচিত, যা ফ্রেইশানেস সহ বহু শিল্পীকে জাতীয় সাংস্কৃতিক মানচিত্রে স্থান করে দেয়।
প্রায় পাঁচ দশক ধরে এই চিত্রশিল্পী এক অনন্য শৈল্পিক ভাষা নির্মাণ করেছিলেন, যা আদিমতা, স্মৃতি, ইতিহাস এবং ভ্রমণ অভিজ্ঞতার উপাদানগুলিকে একীভূত করেছিল। মরক্কো এবং বিশেষত ভারতে তাঁর অবস্থান, যেখানকার নাগরিক তাঁর সন্তানেরা, তাঁর শৈল্পিক মহাবিশ্বকে গভীরভাবে প্রভাবিত করেছিল, যা প্রাচ্য ও পাশ্চাত্যের মধ্যে এক গভীর সংযোগ স্থাপন করে। এই সাংস্কৃতিক সমন্বয় তাঁর সর্বশেষ গ্যালিসিয়ান প্রদর্শনী, 'Fíos' (সুতা)-তে স্পষ্টভাবে ফুটে উঠেছিল, যা ২০২৩ সালে সান্তিয়াগো দে কম্পোস্তেলা-র গ্যালেরিয়া ত্রিন্তা-তে প্রদর্শিত হয়েছিল। এই প্রদর্শনীতে তিনি হস্তশিল্পের কৌশলগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, দৃঢ়ভাবে এই মত প্রকাশ করে যে 'শিল্প ও কারুশিল্প সমান গুরুত্বপূর্ণ'।
হোসে ফ্রেইশানেসের কাজগুলি দেশের অভ্যন্তরে এবং আন্তর্জাতিক স্তরে বহু মর্যাদাপূর্ণ সংগ্রহশালায় স্থান পেয়েছে। এর মধ্যে উল্লেখযোগ্য হলো সেন্টার ফর গ্যালিসিয়ান কনটেম্পোরারি আর্ট (CGAC), আফুন্ডাসিওন, রেইনা সোফিয়া মিউজিয়াম, এবং জেপি মর্গ্যান চেজ ব্যাংক ও ইউবিএস-এর সংগ্রহ। শিল্পী স্পেনের বাইরেও প্যারিস ও ভিয়েনার গ্যালারিগুলিতে একক প্রদর্শনী আয়োজন করে তাঁর কাজ তুলে ধরেছিলেন। তাঁর প্রাতিষ্ঠানিক অবদানগুলির মধ্যে ছিল গ্রানাডা বিশ্ববিদ্যালয়ের চারুকলা অনুষদে অধ্যাপনা এবং কনসেলো দা কালচুরা গালিগা-র দৃশ্যকলা কমিটিতে সদস্যপদ, যেখানে তিনি CGAC প্রতিষ্ঠায় গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন।
ক্ষণস্থায়ী শিল্পকর্মে ফ্রেইশানেসের আগ্রহ সুস্পষ্ট ছিল তাঁর উল্লেখযোগ্য ইনস্টলেশনগুলিতে, যেমন সান ডমিঙ্গোস দে বোনোভাল গির্জায় প্রদর্শিত 'কার্টোগ্রাফিয়া দো তেম্পো' (সময়ের মানচিত্র) এবং পোন্তেভেদরা বাইয়েন্নালে-র XXX সংস্করণে উপস্থাপিত '৭২ সিলেন্সিওস' (৭২টি নীরবতা)। মরক্কোর কাসাব্লাঙ্কা, সিরিয়ার দামেস্ক এবং মরক্কোর রাবাতে তাঁর আরও কিছু গুরুত্বপূর্ণ অস্থায়ী কাজ প্রদর্শিত হয়েছিল। কাসাব্লাঙ্কায় তাঁর ইনস্টলেশন 'আল ফাইনাল দেল আমানেসের' (ভোরের শেষে) অভিবাসীদের পোশাক ব্যবহার করে তৈরি একটি বহু রঙের ম্যুরাল ছিল, যা তাঁর সামাজিক দায়বদ্ধতাকে প্রতিফলিত করে। প্রায় পাঁচ দশকের এই সৃষ্টিশীল উত্তরাধিকার ফ্রেইশানেসকে তাঁর প্রজন্মের অন্যতম স্বতন্ত্র ও মৌলিক শিল্পী হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করেছে, যিনি ক্যানভাসকে স্মৃতি এবং সাংস্কৃতিক সংলাপের এক আবেগপূর্ণ স্থানে রূপান্তরিত করতে সক্ষম হয়েছিলেন।
