ガリシアの芸術界、そして世界の舞台が、傑出した前衛芸術家ホセ・フレイシャネス氏の逝去を悼んでいます。氏は2025年11月26日水曜日、マドリードにて72歳で永眠されました。1953年にポンテベドラで生まれたフレイシャネス氏は、ガリシアの具象前衛芸術の礎石であり、1980年代に始まった同地の芸術刷新において極めて重要な役割を果たしました。
彼の多岐にわたる、そして深く個人的な作品群は、抽象と具象絵画を見事に融合させ、歴史的な記憶と、彼が数多くの旅路で得た印象を巧みに織り交ぜたものでした。この独自のアプローチこそが、彼の芸術を特徴づけていました。
ポンテベドラで生まれ育ったこの画家は、知的な探求心と絶え間ない革新への渇望に満ちた創作の道を歩みました。彼の専門的な研鑽は、ビルバオとマドリードの美術学校での学びを経て深まり、1980年代末にはマドリードに定住しました。フレイシャネス氏は、作家であり出版人であり、かつてガリシア王立アカデミーの会長を務めたビクトル・F・フレイシャネス氏の兄弟でもあります。
1980年代初頭、ホセ・フレイシャネス氏は「アトランティカ・グループ」の活発な一員となりました。このグループは、1980年から1983年頃にかけて活動し、ガリシアの造形芸術シーンに新たな推進力と国際的な広がりをもたらしました。彼らは世界の潮流に開かれた独自の視点を擁護し、この運動はガリシア美術における転換点となり、フレイシャネス氏を含む多くの作家を国内の文化地図に押し上げました。
ほぼ半世紀にわたり、この画家は原始主義、記憶、歴史、そして旅の経験といった要素を統合した独自の芸術言語を形成し続けました。特にモロッコ、そして子供たちが生まれたインドでの滞在は、彼の芸術世界に決定的な影響を与え、西洋と東洋との間に深い結びつきを生み出しました。
この文化的な相乗効果は、2023年にサンティアゴ・デ・コンポステーラのGaleria Trintaで発表された彼のガリシアでの最新展覧会「Fíos（糸）」で鮮やかに示されました。この展示会では、彼は常に「芸術と工芸は等しく重要である」と主張し、職人的な技法を取り入れました。
ホセ・フレイシャネス氏の作品は、国内はもとより国際的な主要なコレクションに収蔵されています。その中には、ガリシア現代美術館（CGAC）、Afundación、ソフィア王妃芸術センターのほか、JPMorgan Chase BankやUBSのコレクションが含まれます。彼はまた、パリやウィーンのギャラリーで個展を開催し、スペイン国外でもその作品を発表しました。
彼の学術的な貢献としては、グラナダの美術学部での教職や、ガリシア文化評議会（Consello da Cultura Galega）の造形芸術委員会のメンバーとしての活動があり、CGAC設立にも尽力しました。彼の芸術的遺産は、約50年にわたり、キャンバスを記憶と文化対話の感情的な空間へと変容させることに成功した、同世代で最も個性的かつ独創的な芸術家の一人としての地位を確固たるものにしています。
また、フレイシャネス氏のエフェメラル（一時的なもの）への関心は、サン・ドミンゴス・デ・ボナバルの教会で展示された「Cartografía do tempo（時間の地図）」や、ポンテベドラ・ビエンナーレ第30回展での「72 silencios（72の沈黙）」といった大規模なインスタレーションにも表れました。モロッコのカサブランカ、シリアのダマスカス、ラバトでも重要な一時的な作品が発表されました。カサブランカでのインスタレーション「Al final del amanecer（夜明けの終わりに）」は、移民たちの衣服で構成された多色の壁画として制作され、彼の社会参加の姿勢を示していました。
